Musikvermittlung & kreative Musikprojekte
Musikprojekte für Schulen, Jugendzentren und Erwachsene
Musik als Erfahrungsraum für Ausdruck, Gemeinschaft und Selbstwirksamkeit
Seit mehr als 15 Jahren entwickle ich Musikworkshops, die Menschen durch Rhythmus, Stimme und kollektive Kreativität verbinden – inklusive Programme für Schulen, Jugendzentren und Erwachsenengruppen in Deutschland, Italien und Spanien.
In diesen Workshops entsteht Musik durch Zuhören, Ausprobieren, Ausdruck, Flow und Spontaneität – getragen von einem klaren Rahmen und gemeinsamen Regeln der Zusammenarbeit.
Angebotsbereiche
Arbeitsweise
Wie ich arbeite
Ich verstehe Workshops als Erfahrungsräume. Teilnehmende sollen musikalische Mittel kennenlernen, ausprobieren und in eine eigene Ausdrucksform bringen können. Es geht um Rhythmus, Stimme, Sprache, Körper, Technik und Zusammenspiel – nicht als abstrakte Inhalte, sondern als Werkzeuge, mit denen etwas Eigenes entstehen kann.
Auch Klischees können Material sein. Man darf sie kennen, benutzen, überzeichnen und wieder verlassen. Erst wenn man Codes erkennt, kann man sie verändern. Oft entsteht dabei ein transversaler Raum, in dem Musik, Sprache, Körper, Technik, Geschichte und Alltag miteinander verbunden werden – mit kleinen Erzählungen, Querverbindungen, Neugier und Raum zum Ausprobieren.
Wichtig ist mir eine Balance aus Individualität und Kollektivität. Einzelne Stimmen sollen sichtbar werden, gerade auch die stilleren und leiseren. Nicht nur diejenigen, die ohnehin sofort sprechen oder sich zeigen, sollen den Raum prägen.
Ich nehme Kinder, Jugendliche und Erwachsene zunächst so, wie sie sind, und arbeite ohne vorzuverurteilen und ohne erhobenen Zeigefinger. Dabei werden die Rollen nicht künstlich verwischt: Ich leite den Prozess, bringe Erfahrung, Struktur und fachliche Hinweise ein. Gleichzeitig nehme ich die Teilnehmenden ernst. Sie sollen ihre Meinung sagen, Kritik äußern und eigene Ausdrucksformen entwickeln können – eine Sprache, die sie selbst freier macht und zugleich die Gruppe weiterbringt. Sie sollen ihren kreativen Prozess selbst in die Hand nehmen und gestalten können; ich unterstütze sie dabei, ihre Ideen zu entwickeln.
Transkulturelle Perspektive
In Ostdeutschland mit vogtländischen, russischen und kasachischen Wurzeln aufzuwachsen – während Italienisch und Spanisch später zu gelebten Realitäten wurden – hat mich mit der Frage vertraut gemacht: Was bin ich eigentlich? Für mich ist Mehrfachzugehörigkeit kein Mangel. Man kann zwischen Sprachen, Rollen und kulturellen Codes wechseln – mit der Emotionalität der einen Sprache, dem Witz einer anderen oder der Klarheit eines anderen Systems. Dieses Dazwischen muss keine Scham erzeugen; es kann Beweglichkeit, Ausdruck und Freiheit ermöglichen.
Was ich anbiete
Die Teilnehmenden lernen musikalische Grundlagen – und erleben zugleich, sich auszudrücken, Hemmungen zu überwinden und gemeinsam etwas zu erschaffen. Sie gestalten mit, was entsteht.
Formate
Module
Alle Module sind frei kombinierbar – abhängig von Alter, Zeit und Interesse.
Teamprojekte
Für größere Gruppen (40–120 Teilnehmende) stelle ich ein Team zusammen – je nach Projekt mit Musiker:innen, Tänzer:innen sowie Theater- oder Zirkuspädagog:innen. Bei Tagesworkshops rotieren die Gruppen durch verschiedene Stationen; bei mehrtägigen Projekten arbeiten sie in festen Modulgruppen.
Was vor Ort gebraucht wird
- ✓ Ein Raum (idealerweise ein Musikraum), vorhandene Materialien können gemeinsam genutzt werden
- ✓ Verstärker, falls vorhanden – andernfalls bringe ich einen mit
- ✓ Auf Anfrage berate ich beim Kauf von Equipment (z. B. DJ-Konsole)
Erfahrung & Ansatz
Erfahrung
Über 15 Jahre in der Musikvermittlung. Mehr als 150 Workshops, 20 Projektwochen und 10 kreative Camps.
Ansatz
Verkörpertes Lernen trifft auf transkulturelle Perspektiven. Rhythmus, Stimme und Bewegung verbinden sich mit globalen Traditionen.
Netzwerk
Professionelles Netzwerk aus Musiker:innen, Tänzer:innen sowie Theater- und Zirkuspädagog:innen für Projekte mit 40–120 Teilnehmenden.
Hintergrund
Jazz-Trompete und Musikpädagogik (HfM Dresden, Diplom 2011). Ethnomusikologische Forschung zu Musik und Ritual in Marokko. Künstlerische Arbeit als Multiinstrumentalist, Live-Looping-Performer und Komponist für Theater- und Performanceproduktionen. Seit 2006 Mitglied der Banda Comunale Dresden.
Orientierungsrahmen
Die genannten Preise dienen als Orientierung. Ich erstelle Angebote nach Format, Dauer, Ort, Teamgröße und Förderrahmen. Bei begrenztem Budget können wir prüfen, ob ein kleineres oder gefördertes Format möglich ist.
Fördermöglichkeiten: GTA-Mittel, Schulfördervereine, Kulturförderung, Kleinprojekteförderung
Ablauf – So funktioniert es
Die Planung eines Workshops oder Musikprojekts ist unkompliziert. Gemeinsam legen wir die Struktur anhand Ihrer Ziele, der Gruppengröße und der verfügbaren Zeit fest.
Erster Kontakt
Termine, Gruppengröße und Workshoptyp mitteilen
Konzeptvorschlag
Ein passendes Format für Ihren Kontext
Planung
Logistik, Materialien und Finanzierung klären
Durchführung
Workshops vor Ort oder Koordination des Teams
Nachbereitung
Präsentation und mögliche weitere Zusammenarbeit